Скільки не клади зуби на полицю, але творчі люди потребують самовираженні. І щоб розкрити акторський талант, удосконалити сценічна майстерність, потрібно завзятість і терпіння. Придбати і відточити всі навички, необхідні професійному акторові, допоможуть вправи з акторської майстерності. Адже актор на сцені непросто механічна лялька, яка бездумно виконує установки режисера, а лялька, яка вміє мислити логічно, прораховувати дії на кілька кроків вперед. Професійний актор пластичний, має хорошу координацію, виразну міміку і виразну мову.

Основні правила акторської майстерності

Перш ніж починати на повну котушку вивчати і опрацьовувати етюди і сценки, потрібно трохи розібратися в собі. Справжньому акторові необхідні певні риси характеру, які слід активно в собі розвивати. Інші ж якості варто заховати в дальній кут і згадувати про них вкрай рідко.

Розглянемо таку якість, як любов до себе. Здавалося б – нормальний стан для кожної людини. Але у цієї якості є 2 сторони:

• Самолюбство – змушує кожен день розвиватися і вчитися, не опускати руки. Без цієї якості стати знаменитим актором не зможе навіть дуже талановита людина.
• Себелюбство і самозамилування – тупик для акторської кар’єри. Така людина ніколи не зможе працювати на глядача, вся увага буде прикута до власної персони.

Хороший актор не може бути розсіяним. Він не повинен відволікатися на сторонні шуми під час гри на сцені. Бо акторська майстерність по своїй суті має на увазі постійний контроль себе і партнера. В іншому випадку роль просто стане механічним уявленням. А увагу дозволяє не упускати важливі деталі під час навчання, перегляду театральних постановок, майстер-класів та тренінгів. Для того щоб навчитися концентруватися, використовуйте вправи для розвитку уваги з сценічної майстерності.

Увага – основа гарного старту театральної кар’єри

Розвиток уваги починається не з спеціальних вправ, а з повсякденного життя. Акторові слід багато часу проводити в людних місцях, спостерігати за людьми, їх поведінкою, мімікою, характерними особливостями. Все це в подальшому можна використовувати для створення образів.

Заведіть творчий щоденник – це звичайний щоденник творчої людини. У ньому висловлюйте свої думки, почуття, записуйте все зміни, які відбулися з навколишніми предметами.

Після заповнення творчого щоденника, можна переходити до відпрацювання сценок і етюдів. Початківець актор зобов’язаний максимально точно передати образ і міміку людини, за яким спостерігав. Потрібно поміщати прототипи в нестандартні ситуації – саме такі постановки показують, наскільки актор зміг зрозуміти і вжитися в образ невідомої людини.

«Слухаємо тишу»

Наступна вправа – вміння слухати тишу, потрібно навчитися спрямовувати увагу на певну частину зовнішнього простору, поступово розширюючи межі:

• прислухатися до себе;
• слухати, що відбувається в кімнаті;
• прислухатися до звуків в усьому будинку;
• розпізнати звуки на вулиці.

Вправа «Тінь»

Воно не тільки розвиває увагу, а й вчить усвідомлено рухатися. Одна людина повільно робить будь-які безпідставні дії. Завдання другого – максимально точно повторювати всі рухи, намагатися їх передбачити, визначити мету дій.

Пантоміми і інсценування

Хороший актор вміє виразно передавати емоції словами і тілом. Ці навички допоможуть залучити до гри глядача, донести до нього в повній мірі всю глибину театральної постановки.

Пантоміма – особливий вид сценічного мистецтва, заснований на створенні художнього образу за допомогою пластики, без використання слів.

• Краща вправа, щоб навчитися пантомімі – гра «крокодил». Мета гри – без слів показати предмет, фразу, почуття подія. Проста, але весела гра прекрасно тренує виразність, розвиває мислення, вчить швидко приймати рішення.
• Інсценування прислів’їв. Мета вправи – за допомогою невеликої сценки показати відоме прислів’я або афоризм. Глядач повинен зрозуміти сенс того, що відбувається на сцені.
• Гра в жести – за допомогою невербальних символів актор може дуже багато чого сказати на сцені. Для гри треба не менше 7 осіб. Кожен придумує собі жест, показує його оточуючим, потім показує який-небудь чужий жест. Той, чий жест показали, повинен швидко повторити його сам, і показати наступний чужий жест. Хто збився – вибуває з гри. Ця гра – комплексна, розвиває увагу, вчить працювати в команді, покращує пластику і координацію рук.

Вправи для розвитку пластики

Якщо з пластикою справи йдуть не дуже добре, можна легко виправити цей недолік. При регулярному виконанні наступних рухів будинку можна навчитися краще відчувати власне тіло, вміло ним керувати.

«Фарбуємо паркан»

Добре розвиває пластику кистей і рук вправу «фарбуємо паркан». Необхідно фарбувати паркан, використовуючи кисті рук замість пензлика.

Які вправи роблять руки слухняними:

• плавні хвилі від одного плеча до іншого;
• невидима стіна – необхідно руками торкатися до невидимої поверхні, обмацувати її;
• веслування невидимими веслами;
• викручування білизни;
• перетягування невидимого канату.

«Збери по частинах»

Більш складне завдання – «збери по частинах». Треба зібрати по частинах який-небудь складний механізм – велосипед, вертоліт, літак, створити з дощок човен. Взяти невидиму деталь, обмацати руками, показати розмір, вага і форму. Глядач повинен представляти, яка запчастина знаходиться в руках у актора. Встановити деталь – чим краще пластику, тим швидше глядач зрозуміє, що збирає актор.

«Гладимо тварина»

Вправа «гладимо тварину». Завдання актора – погладити тварину, взяти його на руки, погодувати, відкрити і закрити клітку. Глядач повинен розуміти – це пухнастий заєць або слизька, яка вигинається змія, маленька мишка або великий слон.

розвиток координації

Актор повинен мати гарну координацією. Цей навик дозволяє виконувати складні вправи на сцені, виконувати кілька рухів одночасно.

Вправи на розвиток координації:

• Плавання. Витягнути прямі руки паралельно підлозі. Однією рукою здійснювати кругові рухи назад, інший – вперед. Рухати руками одночасно, періодично міняти напрямок рухів кожної руки.
• Постукати – погладити. Одну руку покласти на голову і почати гладити. Іншу руку помістити на живіт, легко постукувати. Рухи робити одночасно, не забуваючи міняти руки.
• Диригент. Руки витягнути. Одна рука робить рухи вгору-вниз на 2 такту. Інша – здійснює довільні рухи на 3 такту. Або малює геометричну фігуру. Діяти обома руками одночасно, періодично міняти руки.
• Плутанина. Витягнути одну руку, прямий рукою здійснювати кругові рухи за годинниковою стрілкою, при цьому одночасно обертати пензлем в іншому напрямку.

Ці вправи спочатку виконувати непросто. Але постійна практика дає результати. Кожна вправа варто повторювати не менше 10 разів кожен день.

Сценки та етюди для початківців акторів

Акторові необов’язково все придумувати з нуля. Уміння якісно копіювати і наслідувати – невід’ємна частина сценічної майстерності. Потрібно просто знайти фільм з улюбленим персонажем, постаратися максимально точно скопіювати його міміку, рухи, жести і мова, передати емоції і настрій.

Завдання здається простим, але на перших порах можуть виникнути труднощі. Тільки регулярні заняття допоможуть відточити майстерність наслідування. У цій вправі не обійтися без уваги і вміння концентруватися на дрібницях. Хорошим даром наслідування володіє Джим Керрі – у нього є чому повчитися.

Вправа «додумався»

Акторська професія передбачає добре розвинену фантазію і уяву. Розвивати ці навички можна за допомогою вправи «додумався». Необхідно піти в місця великого скупчення людей, вибрати людину, поспостерігати, звернути увагу на зовнішній вигляд і манеру поведінки. Потім придумати йому біографію, ім’я, визначити рід занять.

Якщо поруч є такий же актор – можна поділитися висновками з ним, почути його версію, обгрунтовано і аргументовано пояснити свою точку зору. Вправа вчить звертати увагу на дрібниці, формулювати думки, розвиває фантазію і творче мислення.

сценічна мова

Хороша сценічна мова має на увазі не тільки чітке вимова і хорошу артикуляцію. Хороший актор повинен вміти тихо кричати і голосно шепотіти, одним тільки голосом передавати емоції, вік і душевний стан героя.

Щоб навчитися зраджувати емоції словом, необхідно будь-яку просту фразу вимовити з точки зору різних персонажів – маленької дівчинки, зрілої жінки, чоловіки у віці, знаменитого актора або політичного діяча. Потрібно знайти особливі інтонації для кожного персонажа, використовувати типові мовні звороти.

Вправи для розвитку сценічної мови:

• Остуди свічки. Набрати побільше повітря, по черзі задути 3 свічки. Кількість свічок потрібно постійно збільшувати, задіяти при вдиху м’язи діафрагми.
• Відпрацьовуємо техніку видиху. Для цієї вправи підходить вірш «Будинок, який побудував Джек». На одному диханні необхідно вимовляти кожну частину твору.
• Покращуємо дикцію. Невиразна мова неприпустима для хорошого актора. Потрібно чесно визначити проблемні звуки в своїй промові, щодня вимовляти скоромовки, які спрямовані на усунення проблеми. Займатися треба не менше півгодини 3-5 разів на день. Скоромовки вчать чітко говорити в швидкому темпі, що вкрай важливо в акторській діяльності.
• Інтонація відіграє значну роль у створенні правильного образу. Для тренування необхідно щодня читати вголос художні драматичні тексти.

Вправи з акторської майстерності можна вивчати самостійно, на допомогу прийдуть різні тренінги. Але краще займатися в компанії таких же однодумців – можна піти на курси або влаштовувати вдома театральні вечори. Головне, ніколи не здаватися, завжди вірити у власний талант, рухатися до наміченої мети.